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小昆西·德莱特·琼斯(英語:Quincy Delight Jones, Jr.,1933年3月14日—2024年11月3日),生於美國芝加哥,是一名唱片制作人、作曲家、编曲家、唱片公司高層、指挥家、小號手及电影制片人。其职业生涯横跨五个年代,创纪录地获得79个格莱美獎提名和27次获奖,包括1991年他获得的格莱美传奇艺人大奖以及4次有色人种进步协会形象奖傑出爵士藝人獎。 昆西·瓊斯曾與麥可·傑克森合作錄制了數張大受歡迎的專輯,包括《Off the Wall》、《Thriller》及《Bad》等,1985年更制作和指挥了盛名全球的公益歌曲〈We Are the World〉。 2024年11月3日,昆西·瓊斯於洛杉磯貝萊爾寓所中逝世,享耆壽91歲。
== 早年生活及教育 == 昆西·德萊特·瓊斯二世於1933年3月14日出生於芝加哥南區,是薩拉·弗朗西絲(娘家姓威爾斯;後改姓泰勒;1904-1999 年)的兩個兒子中的長子 a bank officer and apartment complex manager,,以及昆西·迪萊特·瓊斯(1895–1971),一位來自南卡羅來納州查爾斯頓的半職業棒球運動員和木匠。昆西二世的祖母(父親的母親)是來自路易斯維爾的一位曾經的奴隸,後來他發現他的祖父是威爾斯人。 此外,瓊斯說:“他與我的曾祖母(一位奴隸)生了一個孩子,我的(外)祖母就出生在那裡(肯塔基州的一個種植園)。我們一路追溯到蘭尼爾家族,也就是田納西·威廉姆斯的家族。”得知拉尼爾的移民祖先是法國胡格諾教徒,而他們的祖先中有宮廷樂師,瓊斯將自己的一些音樂才能歸功於他們。 在2006年PBS電視台的節目《非裔美國人的生活》中,瓊斯接受了DNA檢測,系譜學家再次研究了他的家族歷史。DNA檢測結果顯示,他主要擁有非洲血統,但其家族雙方也都有34%的歐洲血統。研究表明,他的父親擁有英國、法國、義大利和威爾斯血統。他的母親一方則來自西非和中非,具體來說是喀麥隆的蒂卡爾人。他的母親也有歐洲血統,包括曾為美利堅聯盟國作戰的蘭尼爾家族男性祖先,這使他有資格加入南方聯盟退伍軍人協會。他的祖先還有伊莉莎白·華盛頓·劉易斯,她是美國總統喬治·華盛頓的妹妹。 瓊斯一家在“大遷徙”(非裔美國人大遷徙)期間搬到了芝加哥。瓊斯有個弟弟,名叫勞埃德,生前是西雅圖電視台KOMO-TV的工程師,直到1998年去世。瓊斯的母親經常唱宗教歌曲,這讓他接觸到了音樂,而隔壁鄰居露西傑克森也對他產生了影響。瓊斯五、六歲的時候,傑克森在隔壁彈奏跨步鋼琴,他常常隔著牆偷聽。傑克森回憶說,有一天他聽到她彈琴後,他就再也勸不動他離開鋼琴了。 瓊斯小時候,他的母親精神崩潰,被送進了精神病院。他的父親與他的母親離婚,並娶了埃爾維拉·瓊斯為妻,埃爾維拉·瓊斯當時已經有三個孩子:韋蒙德、特蕾莎和凱瑟琳。Elvera 和 Quincy Sr. 又共同生育了三個孩子:Jeanette、Margie 和 Richard。1943年,瓊斯一家搬到了位於華盛頓州布雷默頓的種族隔離社區辛克萊公園。瓊斯的父親在普吉特海灣海軍造船廠找到了一份戰時工作。 戰後,全家搬到了西雅圖,瓊斯在那裡就讀於加菲爾德高中(華盛頓州西雅圖),並發展了他的小號演奏和編曲技巧。他的同學包括查爾斯·泰勒,泰勒會吹薩克斯管,他的母親伊芙琳·邦迪是西雅圖最早的爵士樂隊領隊之一。瓊斯和泰勒開始一起演奏音樂。 14歲時,瓊斯加入了泰勒的樂隊,在西雅圖的華盛頓社交俱樂部、黑麋鹿俱樂部以及整個西北地區演出,為比莉·哈樂黛和比利·埃克斯汀伴奏。他遇到了雷·查爾斯,當時雷·查爾斯還是一位來自佛羅裡達的默默無聞的16歲音樂家,藝名R.C.羅賓遜,演奏比波普鋼琴和中音薩克斯,唱歌像納特·金·科爾。 瓊斯認為,父親勤奮努力的工作態度為他提供了前進的動力,而父親慈愛的天性則維繫了家庭的團結。瓊斯引用了父親一句押韻的格言:“一旦開始做一件事,就絕不放棄,直到完成為止。無論工作大小,要么做好,要么不做。” 瓊斯於1951年獲得獎學金進入西雅圖大學就讀。一個學期後,他憑藉另一個獎學金轉學到位於波士頓的伯克利音樂學院(現名),他曾在 Izzy Ort's Bar & Grille 與 Bunny Campbell 和 Preston Sandiford 一起演出,他稱他們對他產生了重要影響。
== 事業 ==
=== 1953年–1960年:爵士樂生涯的開端 === 1953年,20歲的瓊斯跟隨爵士樂隊指揮萊諾·漢普頓及其樂隊進行了一次歐洲巡迴演出。他說,這次巡演改變了他對美國種族主義的看法,「它讓我對過去、現在和未來有了更全面的認識。它超越了美國狹隘的黑白衝突,讓我看到了亞美尼亞人和土耳其人、塞浦路斯人和希臘人、瑞典人和丹麥人、韓國人和日本人之間的衝突。每個人都面臨著這些困境,你會發現,這些衝突是我的一部分了。」 1954年離開漢普頓樂隊後,瓊斯定居紐約,開始為“任何願意付費的人”創作歌曲。1956年初,他接受了CBS廣播公司的臨時工作,參與了由吉米·多西和湯米·多西主持的電視節目《舞台秀》(Stage Show)。該節目在紐約市的50號攝影棚(現為艾德沙利文劇院)進行現場直播。1月28日、2月4日、11日和18日,以及3月17日和24日,瓊斯在為21歲的艾維斯·皮禮士利伴奏的錄音室樂隊中擔任第二小號手,這是皮禮士利首次亮相電視屏幕。皮禮士利演唱了《傷心旅館》(Heartbreak Hotel),這首歌成為他的第一首冠軍單曲,並被《告示牌》(Billboard)雜誌評為年度最佳流行歌曲。不久之後,瓊斯作為迪齐·吉莱斯皮的小號手和音樂總監,在美利堅新聞署的資助下,前往中東和南美巡迴演出。回國後,他與美國廣播公司-派拉蒙唱片(ABC Records)公司簽約,並以樂隊領隊的身份開始了錄音生涯。1957年,他移居巴黎,師從娜迪亚·布朗热和奥利维埃·梅西安學習作曲和樂理,並在巴黎奧林匹亞音樂廳演出。瓊斯成為了巴克萊(Barclay)的音樂總監,一家法國唱片公司(也是Mercury在法國的授權商)。 1950年代,瓊斯曾隨多個爵士樂團巡迴歐洲。身為哈羅德·阿倫爵士音樂劇《自由自在》(Free and Easy)的音樂總監,他再次踏上巡迴之旅。他與阿倫劇團的樂手組成了自己的大樂團「瓊斯男孩」(The Jones Boys),共有18位樂手。樂團成員包括低音提琴手艾迪·瓊斯(Eddie Jones)和小號手雷納德·瓊斯(Reunald Jones)。這三人並無親屬關係。樂團巡迴北美和歐洲,演出廣受好評,但收入卻不足以維持如此龐大的樂團規模。糟糕的預算規劃最終導致了經濟上的災難。樂團解散,瓊斯也因此陷入了經濟危機。「我們擁有世界上最好的爵士樂隊,但我們真的餓得要死。那時我才發現,音樂和音樂產業是兩回事。如果我想活下去,就必須學會區分這兩者。」Mercury公司總裁歐文·格林幫助瓊斯獲得了一筆個人貸款以及擔任該公司紐約分部的音樂總監一職。 瓊斯第一次與弗蘭克·辛納屈合作是在1958年,當時他受格蕾絲王妃的邀請,在摩納哥體育俱樂部安排了一場慈善音樂會。六年後,辛納屈聘請瓊斯為他與貝西伯爵合作的第二張專輯《It Might as Well Be Swing》(1964年)編曲和指揮。瓊斯也指揮並編曲了辛納屈與貝西樂團的現場專輯《Sinatra at the Sands》(1966年)。1965年6月,弗蘭克·辛納屈、小薩米·戴維斯、迪恩·馬丁和約翰尼·卡森在密蘇裡州聖路易斯與貝西管弦樂團合作演出,為迪斯馬斯之家籌款。瓊斯當時也是這場演出的編曲/指揮。這場募款活動在全國各地的電影院播出,最後發行了VHS錄影帶。
== 個人專輯 == 1964: Big Band Bossa Nova 1970: Gula Matari 1970: Walking in Space 1971: Smackwater Jack 1973: You've Got It Bad, Girl 1974: Body Heat 1975: Mellow Madness 1976: I Heard That! 1977: Roots 1978: Sounds...And Stuff Like That!! 1981: The Dude 1984: The Birth of a Band, Vol. 1 1989: Back on the Block 1995: Q's Jook Joint 2000: Basie and Beyond 2004: Original Jam Sessions 1969 2010: Q Soul Bossa Nostra
== 參考資料 ==
== 外部連結 == IMDb - Quincy Jones